فصل جديد زندگي هنري

سراج و جبران کم‌کاری

فرهنگ > موسیقی - در حالی که به تازگی دو آلبوم جدید از سراج منتشر شده، خبر می‌رسد که آلبوم جدیدی از او در دست انتشار است

حسام‌الدین سراج در موسیقی ایران موقعیت یگانه‌ای دارد. او و همراهانش در حوزه هنری به نوعی یکی از دلایل اصلی حضور موسیقی پس از سال‌های پر التهاب ابتدای انقلاب بودند. او در دهه شصت و هفتاد، یکی از پرکارترین و در عین حال محبوب‌ترین خوانندگان موسیقی ایران بود. اما به ناگاه کم کار شد و شرایط به گونه‌ای رقم خورد که کمتر، نامی از او در جریان موسیقی کشور شنیده می‌شد. به تدریج خوانندگان جوانی هم پا به عرصه گذاشتند و به تدریج با انزوای خودخواسته سراج، فاصله زیادی میان او و دوستداران موسیقی ایرانی ایجاد شد. این روزها اما او به شدت پرکار شده. ظاهراً شرایط تغییر کرده و سراج پس از فرو نشستن گرد وغبار موسیقی‌های عجیب و غریب، قصد کرده بر حجم فعالیت‌هایش بیفزاید. آلبوم «گریه بی‌بهانه» اولین آلبومی بود که سراج قول انتشارش را پس از وفات قیصر امین‌پور اعلام کرد و این آلبوم بر اساس اشعاری از حکیم سنائی، هوشنگ ابتهاج (سایه)، قیصر امین‌پور و مولانا با آهنگسازی فرهاد رحیمیان، محمد حقیقی‌فرد، جمال منبری و حسام‌الدین سراج به بازار ارائه شد. سراج در این آلبوم قطعه محبوب و بسیار مطرح «ملکا» را نیز که سال‌ها پیش اجرا کرده بود، با تنظیم جدیدی در این آلبوم قرار داد و حضور دوباره‌اش را با این قطعه قدیمی و با یاد قیصر امین‌پور، اعلام کرد. او با آن صدای آرامش‌بخش و گرم و گیرایش هرچند کمتر از اوج و فرودهای مرسوم خوانندگان موسیقی سنتی بهره می‌برد، دوباره مورد توجه قرار گرفت و پس از موفقیت نسبی این آلبوم، بلافاصله آلبوم «قصه گیسو» را به بازار عرضه کرد که البته تعجب شدید اهالی موسیقی را در پی داشت. سراج در این آلبوم، با آهنگساز و همراه قدیمی آثارش به نام رامین کاکاوند همکاری کرده و نوازندگان برجسته‌ای همچون شهرام میرجلالی، محمود فرهمند، مسعود حبیبی و... با او همراهی کرده‌اند. البته کاکاوند یکی از اعضای اصلی تشکیل‌دهنده و سرپرست گروه ارغنون است که سراج را در کنسرت‌های مختلف همراهی می‌کند و آهنگساز آلبوم رویای وصل، بوی بهشت و عشق و مستی با صدای سراج نیز اوست. چند روزی از انتشار آلبوم "قصه گیسو" که بر روی اشعاری از حافظ و مولانا ساخته شده، می‌گذرد اما دوباره خبر می‌رسد که آلبوم جدیدی با صدای سراج در دست انتشار است. 

آن طور که خود سراج هم تایید کرده، او در حال ضبط آلبوم جدیدی است که با قطعاتی از آهنگساز جوان و خوش ذوق مدیا فرج‌نژاد در دستگاه همایون و چهارگاه تهیه و تنظیم شده است. و البته جوانی فرج‌نژاد با حضور نوازندگان قدیمی و چیره دستی همراه است که طی سال‌های گذشته، توانایی‌های وی‍ژه خود را به اثبات رسانده‌اند. در این اثر نوازندگانی چون اردشیر اردکان، ارسلان کامکار، نوید افقه، شروین مهاجر و پاشا هنجنی و... همکاری داشته‌اند که مطابق شنیده‌ها قرار است این آلبوم تا آخر سال 1387 به بازار بیاید. هرچند، به نظر می‌رسد با توجه به انتشار دو آلبوم پیاپی از سوی او، این آلبوم ابتدای سال 88 منتشر شود.

منبع: http://www.khabaronline.ir

 

گروه مستان (همای)

 

چند روز پیش آلبومی بدستم رسید به صورت فایل mp3  با نام دوزخ و سرزمین بی کران.

در این مدت این آلبوم ها را آنقدر گوش دادم که خودم تعجب کردم. در واقع از آهنگها لذت می بردم ولی با توجه مطلب "موسیقی خوب" که چندی پیش خودم نوشته بودم بیشتر سعی می کردم تا به آنها دقت کنم تا بتوانم یک نظر نهایی در مورد آن بدهم.

تا اینکه بالاخره افتادم به جستجو و اطلاعاتی در مورد گروه ، سرپرست گروه و خواننده بدست آوردم که در زیر می خوانید.

 

 

در تاریخ موسیقی ایران دریافتیم كه از زمان باربد، نكیسا، رودكی، فارابی و بوعلی سینا، تا زمان مولانا و حافظ و در اواخر سده گذشته عارف و شیدا و امیر جاهد و چند تن دیگر، تصنیف قالبی شعری محسوب می شد كه همزمان همراه با ملودی توسط یك نفر ساخته و پرداخته می شد اما سالهاست این شیوه كه یكی از شیوه های موسیقی پارسی است و خاص موسیقی دانان و ادیبان ایرانی بوده، به فراموشی سپرده شده است. گروه مستان به سرپرستی همای از آغاز تاسیس تا كنون سعی بر احیای دوباره این شیوه دارد.

یگانگی شعر و موسیقی و آواز در یک فرد اگر چه محاسنی همچون گرمی، روانی و دلنشینی اثر را به همراه دارد، ولی از حیث آنکه همه این رویدادها می بایست در یک فرد جمع شود و از آنجا که یک فرد معمولاً جامع الشرایط نیست، در نتیجه آثار تولیدی به سمت روایت های شخصی میل می کند. برای مثال مقوله عشق برای علی اکبر شیدا و مقوله های جنبش اجتماعی و اعتراضات سیاسی برای عارف قزوینی به دغدغه اصلی تبدیل می شود. در صورتی که وقتی یک آهنگساز روی شعر دیگران، آهنگ می سازد و شخص دیگری هم آن را می خواند، عملاً یک تفکر جمعی در اثر مشاهده می شود که به طور معمول وجوه مختلف زندگی را در بر می گیرد.

نحوه برخورد گروه مستان با کلام فارسی، در مقایسه با دیگر گروه ها به طرز محسوسی متفاوت است. اول اینکه آنها چرخش ملودی و توالی ریتم را بر اساس نیاز واژه ها دنبال می کنند و دیگر اینکه چندان در پی شعر کلاسیک ایرانی با الگوی غزل و قصیده و مثنوی نیستند و بنا به نیاز مفهومی خود، از واژگان موزون بهره می گیرند. همینطور نحوه بیان حالات موسیقایی مانند ضعیف و قوی نواختن، بر اساس مفهوم کلمات دنبال می شود. از این نظر کار آنها جذبه خاصی دارد که در یک اجرای زنده، مخاطب را به وجد می آورد و ناخواسته به تشویق وا می دارد!

اعضای گروه عبارتند از: اسفندیار شاهمیر (دف و دایره)، امیر داور زنی (سنتور)، سحاب تربتی (تنبک)، نوید دهقان (کمانچه)، رهام سبحانی (تار)، حمید داور زنی (کوزه)، سید مرتضی الهی نیا (رباب)، امیر خوشبختی (عود) و محمود آذر شب (کمانچه آلتو) که سرپرستی آنها را همای فومنی خود بر عهده دارد. ضمن اینکه سرودن اشعار، آهنگ گذاری و تنظیم و اجرای آواز را هم شخصاً انجام می دهد.(البته در اجراهای مختلف ممکنه اعضای گروه تغییر کنند)

 

 

سعيد جعفرزاده هماي ، متولد 1358 در احمد سرگوراب شفت (درحومه فومن) بدنيا آمد و دوران کودکی و نوجوانی

خود را در آنجا سپری نمود.

او ديپلم خود را از هنرستادن كمال الملك رشت ( مرکز استان گيلان) با موفقيت كسب نمود . به سبب وجود علاقه وافر ، او در رشته شعر ، آواز وآهنگ دانشگاه آزاد تهران قبول شد و با ساز تخصصي سه تار وپيانو تحصيلات خود را در دانشگاه بپايان رساند .

در زمينه هنر آواز ، افتخار شاگردي اساتيدي همچون فريدون پوررضا ، سيد كمال الدين عباسي ، هنگامه اخوان ، كريم صالح عظيمي را دارد و همچنين در باب زمينه شعر و ادبيات فارسي از محضر استايدي همچون استاد دكتر عليقلي محمودي بختياري ، استاد حبيب نبوي ، استاد محمود طياري و استاد دادبه ، بهره مند گرديد .

در اندك زماني ، هماي گيلاني توانست فعاليت هاي حرفه اي خود را در زمينه شعر، موسيقي و آواز بسط دهد ، و با موفقيت کنسرت هايي را اجرا نمايد . از جمله اجرای كنسرت های موسيقي اصيل در :
دانشگاه مديريت تهران ،
دانشگاه هنر تهران ،
دانشگاه فردوس خراسان ،
دانشگاه صنعتي شريف تهران ،
تالار وحدت ،
در جشنواره فجر
فضاي باز كاخ نياوران

تور کنسرت های امریکا،
کنسرت گیلان ، فضای باز حوزه ی هنری

 

 

 

 

اما نظر شخصی من:

از نظر موسیقی؛ من جمله ملودی، ریتم، آهنگ سازی و تنظیم. کار ها جالب، خوب و قابل تقدیر می باشند.

خواننده: ...... ضعیف. ای کاش آقای همای خوانندگی را به شخص دیگری وا گذار می نمود.

اشعار: بسیار زیبا و تاثیر گذار.

حالا موسیقی خوب است یا بد؟

جدای از خوبی یا بدی، کار جناب همای و گروهشان قابل تقدیر است. ایشان موسیقی سنتی را به گونه استفاده نموده اند که توانسته مخاطبان قابل توجهی به خود جلب کند و در واقع موسیقی سنتی ارزشمند برای عوام مردم ساخته است. به حداقل رساند تحریر ها و آوازها و استفاده از ریتم و اشعار مناسب به عقیده من نه تنها شایسته سرزنش نیست که جای تحصین هم دارد.

من به شخصه از موسیقی  این گروه و اشعار مورد استفاده ایشان لذت می برم ............ و سعی می کنم خواننده اش را تحمل کنم.

یکی از اشعار فوق العاده این گروه را که در کاخ نیاوران اجرا شده است :

ای مفتی شهر از تو بیدار تریم ، با این همه مستی ز تو هشیار تریم
تو خون کسان نوشی و ما خون رزان ، انصاف بده کدام خون خوار تریم
گویند کسان بهشت با حور خوش است ، من می گویم که آب انگور خوش است
این نقد بگیر و دست از آن نسیه بدار ، آواز دهل شنیدن از دور خوش است
این می چه حرامی است که عالم همه زان می جوشند ، یک دسته به نابودی نامش کوشند
آنان که بر عاشقان حرامش کردند ، خود خلوت از آن پیاله ها می نوشند
آن عاشق دیوانه که این خمار مستی را ساخت ، معشوق و شراب و می پرستی را ساخت
بی شک قدحی شراب نوشید و از آن ، سر مست شد این جهان هستی را ساخت

 

اگر کسی می داند که شاعر بیت اول و آخر کیست لطفاً به من بگوید. چون دیگر ابیات متعلق به رباعیات خیام می باشد ولی آن بیتها را هر چه گشتم نیافتم. اگر اشعار خود جناب همای هستند که انصافاً مرهبا!

شنیدن این کار را به دوستداران موسیقی سنتی و مخصوصاً آنهایی که ادبیات فارسی را دوست دارند ولی نمی توانند از موسیقی سنتی لذت ببرند پیشنهاد می کنم.

ولی به آنان که به صدای استاد شجریان دلبستگی خاصی داشته و یه صدای ایشان عادت دارند، .... ارزش یک بار شنیدن را دارد. البته اگر تا آخر بتوانید گوش دهید.

 

جهت کسب اطلاعات بیشتر می توانید به سایت های زیر مراجعه نمایید:

http://homay-mastan.blogfa.com/

http://mastan-homay.blogfa.com/

http://www.cdarzoon.com/index.php?option=com_content&task=view&id=284&Itemid=56

 

معرفی آلبوم(دیدار شرق و غرب)

" هنر، زبان مشترک ملت هاست و موسیقی هم که جزء لاینفک هنر و فرهنگ است نه تنها از این قاعده مستثنی نیست بلکه مصداق واقعی این مهم است. برآنیم که با ارائه این اثر به نوعی میان فرهنگ شرق و غرب ارتباط برقرار نماییم.

در یک سوی این نوار آثاری از مشاهیر موسیقی مغرب زمین چون موتسارت، برامس، مونتی، ویوالدی و پاگانی نی با ساز ایرانی تار و ساز غربی پیانو نواخته شده است.

در سوی دیگر با استفاده از ارکستر سازهای غربی و ایرانی یکی از زیباترین ملودی های ماندگار ایرانی ساخته استاد مرتضی خان نی داوود که بر زبان اکثر ایرانیان در تمام نقاط جهان جاری است، اجرا شده است که با این ابیات آغاز می گردد:

مرغ سحر ناله سر کن               داغ مرا تازه تر کن

    زآه شرر باراین قفس را               بر شکن و زیر و زبر کن "

۱. مرغ سحر/ آهنگ: مرتضی نی داوود/ تنظیم برای ارکستر: کیوان ساکت/ خواننده: جمشید فاضل

۲. مارش ترک/ موتسارت

۳. چهارفصل(بهار، موومان اول)/ ویوالدی

۴. کاپریس ۳۴ و سه واریاسیون/ پاگانی نی

۵. تم هایی از سمفونی ۴۰/ موتزارت

۶. رقص مجار شماره ۱/ برامس

۷. رقص مجار شماره ۴

۸. رقص مجار شماره ۵

۹. چارداش/ مونتی

صاحب امتیاز: شرکت فرهنگی هنری چهارباغ

من که واقعاً لذت بردم، به نظرم محشره، حتی نمی تونم این سرعت در نواختن تار رو تصور کنم. اجرای موسیقی غرب با تار، اونم تا این حد زیبا، منو که حسابی به وجد آورد. پیشنهاد می کنم اگر گوش نکردید حتماً این آلبومو تهیه کنید و ازش لذت ببرید.

آلبوم " آن و آن "

آن و آن ...

حسین علیزاده ،پژمان حدادی

نشر موسیقی  هرمس  آلبوم آن و آن، اثر مشترک علیزاده و حدادی را منتشر کرد.

" این مجموعه، ضبط زنده ی دو اجرای مستقل بداهه نوازی سه تار حسین علیزاده با همراهی تنبک پژمان حدادی در بهار ۱۳۸۶ است که اجرای اول در آواز دشتی و اجرای دیگر در آواز بیات اصفهان، فضایی انتزاعی را خلق می کند."

من که واقعا لذت بردم. امیدوارم شما هم گوش بدید و خوشتون بیاد.

طرب

 

در راستای آپلود کردن آهنگهای شاخص و برجسته، این بار تصنیفی بسیار زیبا، دلنشین، دل انگیز، روح انگیز و شور انگیز با نام " طرب " کاری از گروه کوبه ای کاویان را می گذارم!

همچنان به منظور حمایت از تولید کننده، این اثر با کیفیتی پایین ارایه می شود و هیچ ربطی به سرعت فاجعه اینترنت در ایران ندارد!

 

 

آهنگساز و خواننده: امین امیر خلیلی

 

سرپرست گروه: روزبه مافی

 

حجم فایل  2.60 M

 boomp3.com

سعدی نامه

 

 

چند روز پیش رفتم یک نوار بخرم که پوستری پشت پنجره مغازه دیدم که نوشته بود:

 گروه دستان. خواننده : سالار عقیلی

نوار خودم یادم رفت.بقیه اش رو نخونده پریدم تو و گفتم اونو می خوام. وقتی cd  رو گرفتم دستم، دیدم نوشته موسیقی: ارشد تهماسبی. لب و لوچم آویزون شد ولی خریدمش.

همان طور که می شد حدس زد، هم از لحاظ ریتم و هم از لحاظ تنظیم در حد دیگر کارهای گروه دستان نبود، ولی با این حال در خیلی از قطعات می شد رد پای کاری " دستانی " را مشاهده کرد ( یا بهتره بگم شنید! ) و در کل، کار قابل قبولی بود.

 

 به منظور حمایت از تولید کننده داخلی، زیباترین تصنیف آلبوم را با کیفیتی بسیار پایین می ذارم تا شما هم     3 هزار تومن پیاده شین!

( حجم فایل  M 1.80 )( چهارگاه)

boomp3.com

کاست من طربم


 

079581.jpg

 
«من طربم» عنوان آلبومى از مجيد درخشانى است كه در حقيقت كارنامه ۲۰ ساله از تجربيات هنرى و نوعى تاثير و تاثر از كارهاى هنرى چند دهه تجربه او را تشكيل مى دهد. مجيد درخشانى آهنگساز و خواننده و نوازنده تار و سه تار در اين اثر سازهاى كلاسيكى چون كنترباس و ويولنسل را در كنار سازهاى ايرانى قرار داده است.«من طربم» شامل تصنيف «عشق تو» در ماهور، «سه تار»، تصنيف «بوى عشق» و «سفر به خير» در بيات اصفهان، تصنيف «من طربم» در شور، آواز براى گروه نى در دشتى، تصنيف «ما را بس» در بيات ترك، تصنيف «صورتگر» در ماهور و چهارمضراب، سنتور و تصنيف «بى من مرو» در نوا است.مجيد درخشانى متولد ۱۳۳۶ است و آلبوم هاى «قاصدك»، «بى كران» و «در خيال» را در كارنامه خود دارد و با محمدرضا شجريان همكارى هاى بسيارى داشته است. آلبوم «من طربم» بعد از چندين سال سكوت، از اين آهنگساز روانه بازار شده در حالى كه درخشانى در اين مدت از اجراى صحنه اى نيز دور بوده است. جواد بطحايى، نيما سليمى، اميرعباس زارع، سامر حبيبى، سهيل صادقى، شروين مهاجر، فرهاد زالى، پارسا احتشامى فر، عليرضا خورشيدفر و كريم قربانى ديگر نوازندگان اين اثر را تشكيل مى دهند و موسسه فرهنگى هنرى نواى شبديز آن را منتشر كرده است.

معرفي آلبوم(پرواز عشق)

پرواز عشق

                                                                   

روی اول : آواز بیات اصفهان

روی دوم : دستگاه سه گاه

تار : محمد رضا لطفی

تنبک : ناصر فرهنگ فر

این اثر به صورت خصوصی و در خارج از استودیو اجرا و ضبط گردیده است.

تاریخ ضبط : تابستان ۱۳۶۳

لطفى داستان ضبط اين اثر را در جلد سى دى اين گونه روايت مى كند: «شبى بدون برنامه قبلى به خانه دوست عزيزى كه توسط شادروان جواد آذر، به ما معرفى شده بود، رفتيم. صاحبخانه با لطف از ما پذيرايى كرد. در ميان ما گفت وگو و درددل بالا گرفت و تقريباً حدود ۳ بامداد بود كه من احساس كردم دلم مى خواهد ساز بنوازم. اما چون هيچ وقت سازم را با خود حمل نمى كردم، اين امر ميسر نشد. تقريباً نزديكى هاى سحر بود كه دوست ما داوطلب شد خودش ساز مرا بياورد. اين گونه ساز به دست من رسيد و اين سه گاه بدون برنامه ريزى خلق شد كه بعضى ها مى گويند از حال و هواى خوبى برخوردار است. نكته حائز توجه در اين دونوازى هماهنگى ناصر و خلق ريتم هاى جديدى است كه به اين موسيقى جان تازه اى بخشيده است. يكى از بارزترين فرم هاى همراهى ناصر فرهنگ فر ايجاد فضاهاى مخالفى بود كه با ملودى ايجاد مى كرد. گاهى اين بداهه ها هماهنگ و گاه ناهماهنگ جلوه مى كرد. در بخش هايى كه اين ناهماهنگى وجود داشت به كار لطمه وارد مى كرد. من ملودى و ريتم را بر پايه ابداعات ناصر خلق مى كردم و شنونده امروز بر اين تصور است كه ناصر صد درصد هماهنگ با من حركت مى كند...»

چهارگاه/کمانچه/کیهان کلهر

قرار بود این کاست رو استاد معرفی کنه و من پیش دستی کردم!!

.

نخستین دیداز بامدادی

"نخستین دیدار بامدادی" اثری جاودان از کیهان کلهر و پژمان حدادی نوازنده تنبک که در دستگاه چهارگاه اجرا شده است.

کیهان کلهر در مورد این آلبوم اینگونه بیان میکند:

کار حاضر در سال 1375 ضبط و در خارج از ایران به بازار عرضه شد.به دلایل فراوان از جمله مشغله کاری،مجال عرضه این کار و کارهای دیگر برایم پیش نیامده بود، که جای پوزش دارد.چه اینگونه کار باید اول در ایران عرضه شوند.دیگر اینکه موسیقی زمان حال است و باید حتی الامکان در زمان تولید به گوش شنونده آن برسد.

نوازنده،دید و سلیقه شخصی،تکنیک او و سایر عوامل، همه و همه در طول زمان دستخوش تغییر و تحول هستند.

از طرفی نیز باید در نظر داشت که در زمینه بداهه نوازی و بویژه در زمینه نوازندگی کمانچه فعالیت به قدری محدود بوده و هست که حتی یک کار دیگر هم می تواند برای علاقه مندان و هنرجویان این ساز قابل استفاده باشد. به خصوص که از دیدگاهی متفاوت در شیوه نوازندگی برخوردار باشد،تا در کنار دیگر مکاتب سنتی و معمول نوازندگی کمانچه به فرهنگ نوازندگی این سازجهتی متفاوت بدهد.

از نکات قابل ذکر این که تمام قطعات این اثر به شیوه بداهه و یکپارچه نواخته و ضبط شده و حتی در قطعات ضربی نیز این رویه پیگیری شده است و تنها ابتدا و انتهای این قطعات مشخص بوده است.

کیهان کلهر

این کار شامل سه بخش است :

1-سوار در صبح

2-بداهه نوازی بر اساس گوشه های درآمد،نغمه،زنگ شتر،زابل ،مخالف،منصوری

3-نخستین دیدار بامدادی

/http://keyhankalhor.blogfa.com

 

وصل مستان

وصل مستان  

آهنگساز : محسن نفر
خواننده : حسام الدين سراج


 
 
شاعر : مولوي زمان : ٦٠ دقيقه
ناشر : حوزه هنري تاريخ نشر : -
نوازنده
   محسن نفر
روي الف
   نيايش ، در سوگ ، راهي
روی ب
   تصنيف
قابل توجه کسانی که می خواهند ۸/۷ تمرین کنند. یک روی کامل این کاست ۸/۷ خوبیه.

در آینه آسمان


 


آلبوم " در آینه آسمان "
کمانچه " کیهان کلهر "
تنبور " علی اکبر مرادی "
تنبک " پژمان حدادی "

 

بعد از گوش دادن به قلندروار برای تمدد اعصاب به این موسیقی خوب گوش دهید.


 

معرفی آلبوم (خسرو خوبان)

خسرو خوبان

روي اول : گلهای تازه ، شماره ۱۶۰

             در دستگاه ماهور

             اثر درویش خان

روی دوم : گلهای تازه ، شماره ۱۷۱

             در دستگاه چهارگاه

             اثر محمد رضا لطفی

آواز : محمد رضا شجریان

معرفی نوار ( صدای سخن عشق)

صدای سخن عشق

گروه تنبور شمس

خواننده: شهرام ناظری

سرپرست گروه: علی  ناظری ( الان اسم کوچکش را عوض کرده) ( استاده گفتی کیخسرو یا تهمورس؟)

نوازندگان: سید خلیل عالی نژاد ( به همراه 6 نفر دیگر)

دف: فرشید عندلیبی

 

این نوار جزو یکی از نوار هایی بود که استاد عید امسال ما را شرمنده فرمودند.

از اونجایی که من بسیار آدم امانت داری هستم، چند روزی کل نوار ها دست من بود. من تمام نوار ها را یک بار گوش دادم این یکی رو 100 بار!!! البته اول رفتم یکی واسه خودم خریدم، 99  بار بقیه اش رو با نوار خودم گوش کردم. فکر نکنین نوار مردمو داغون کردم.

علاوه بر آهنگ سازی فوق العاده آلبوم و نوازندگی استثنایی استاد خلیل عالی نژاد ، به نظر من شهرام ناظری هم توی این آلبوم کولاک کرده. مثل اینکه این آلبوم چندین سال پیش ظبط شده است.

ماه عروس

ماه عروس

                                                                                       ماه عروس

اجرای گروه دستان

آهنگساز: حمید متبسم

خواننده:صدیق تعریف

این مجموعه متاثر از موسیقی خراسان است.

ترکیب نوازندگان  گروه دستان در " ماه عروس " با ترکیب امروزی نوازندگان این گروه متفاوت است، لیکن هشت سال پیش که قطعات این مجموعه به ضبط رسید غالب نوازندگان آن از نوازندگان گروه دستان بودند از این رو اجرای این اثر منسوب به دستان است.

شمس پرنده

 

سلام، آلبوم شمس پرنده موسیقی تئاتری به همین نام به کارگردانی "پری صابری" هستش.

این تئاتر( که البته شاید دیده باشید و نیازی به توضیح من نباشه) در مورد زندگی مولانا و ملاقات اون با شمسه.

موسیقی این کارو من خیلی دوست دارم، و خواستم به شما هم پیشنهاد بدم که حتما گوش بدید.(البته اگه تویه تئاتر  موسیقیش رو شنیدین بااین وجود شنیدن دوبارش خالی از لطف نیست)

نوازنده های گروه:

مهدی ابراهیمی : نی          حسین خواجه وند : نی             مسعود ارزانلو : دیوان

حامد ابراهیمی : ویلن         امجد ابراهیمی : دف ، تاس        نعیم شاه مراد خوانی : دف

مجتبی آقاجانی : دف         میر فرساد ملک نیا : تنبور ، دف    ابراهیم اثباتی : تنبور ، سه تار ، دیوان

و    محمد حاتمی (خواننده قطعه سجاده نشین)

 

 

شش تصنیف قدیمی

شش تصنیف قدیمی

امیر حسین پور جوادی، سه تار

سعید کامجو، کمانچه

مهرداد اعرابی فرد، تنبک

خسرو انصاری، آواز

تصنیف نگارا: بر اساس اجرای عبدالله دوامی

تصنیف بتا:ساخته سلطان خانم

تصنیف از دلم بی خبری:روایت حاج آقا محمد ایرانی مجرد

آواز :اصفهان

تصنیف تا به زلف خویش : روایت نور علی خان برومند

تصنیف نادیده رخت : ساخته تاج السلطنه دختر ناصرالدین شاه

تصنیف بهشت عدن : بر اساس اجرای رضا قلی نوروزی

 

معرفي كاست

دومیشم خودم میذارم

       اسم کاست: یارکدیم(یار قدیم)

       آهنگساز: عطا جنگوک

موسیقی محلی بندر عباس

(نمیدونم چرا جدیداً افتادم تو خط موسیقی محلی)

 

یه پیشنهاد: کاستهای قشنگی که گوش میدیم یا دوست داریم در موردش با هم صحبت کنیم و نظر بدیم،تو وبلاگ معرفی کنیم.

اولیشو خودم میذارم.                                 

یه پیشنهاد دیگه: کسانی که به موسیقی محلی علاقه دارن حتما این کاستو گوش کنن.

سوال: این کاست خیلی جاهاش تنبک داره،چرا هیچ اسمی از نوازنده تنبک نداره؟

یه سوال دیگه: نظرتون در مورد کارهای محمد علی کیانی نژاد چیه؟

خیلی سعی کردم عکسو با کیفیت و سایز بهتری بذارم...نشد...ببخشید...

اسم کاست: مندیر

آهنگساز: محمدعلی کیانی نژاد